:::
調性 - 教育百科
教育部重編國語辭典修訂本
|
《重編國語辭典修訂本》為歷史語言辭典，主要記錄語言使用歷程，適用對象為語文研究者。若您是為小學、國中、高中（職）的學習或教學，建議您優先使用《國語小字典》或《國語辭典簡編本》。
|
|
| 注音： | |
| 漢語拼音： | diào xìng |
|
解釋：
以一個中心音為基礎，所形成的音階關係。為英語tonality的意譯。如以C音為主音的大音階所表示的調性稱為「C大調」；以A音為主音的小音階所表示的調性稱為「A小調」。 |
|
| 資料來源： | 教育部重編國語辭典修訂本_調性 |
| 授權資訊： | 資料採「 創用CC-姓名標示- 禁止改作 臺灣3.0版授權條款 」釋出 |
國家教育研究院辭書
基本資料
| 英文： | Tonality |
| 作者： | 李小華 |
| 日期： | 2004年11月 |
| 出處： | 舞蹈辭典 |
辭書內容
|
名詞解釋： 音樂術語。西方的調性音樂是以一個中心音為主，其他的音順著與中心音的關係次序排列成音階。調（Key）也就是調性的同義詞。調性音樂在十七世紀開始被運用，它包含十二個大調和十二個小調，大小調的關係和轉調方法是與主音、屬音和下屬音三和弦的結構觀念和傳統的和聲系統有關。調性音樂通常都用和弦導向中心音的進行方式，極強烈的終止式來加強主調的穩定性，並應用自然音階的基礎結構以別於半音音階，但有時也會用假的終止或用其他半音來減弱主音的固定身份，以便於轉調。中世紀的音樂，是以教堂式音樂為主，又稱為調式音樂與調性音樂不同。十五至十六世紀的對位複曲調音樂不能算是完全的調性音樂，因它不與和聲及大、小調為其結構形式。從西元1600年起，始為正式的調性音樂時期，直到十八世紀調性音樂的理論己發展完備，巴赫（J. S. Bach, 1685-1750）的音樂將24個大小調作了非常完整的探索及呈現，十九世紀的音樂家也把調性音樂帶入另一個高峰，到了十九世紀末期它已發展到極限。二十世紀開始雖然有無調性音樂對立，但調性音樂仍然擁有它其音樂地位，並繼續被廣為應用。 |
|
|
參照： Don Michael Randel Ed.《The New Harvard Dictionary of Music》1986. |
|
| 資料來源： | 國家教育研究院_調性 |
| 授權資訊： | 資料採「 創用CC-姓名標示- 禁止改作 臺灣3.0版授權條款」釋出 |
貓頭鷹博士