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布魯斯，克里斯多福 - 教育百科
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國家教育研究院辭書
基本資料
| 英文： | Bruce, Christopher (1945-) |
| 作者： | 李小華 |
| 日期： | 2004年11月 |
| 出處： | 舞蹈辭典 |
辭書內容
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名詞解釋： 人名。英國舞蹈家、編舞家。生於列斯特（Leicester）。1958年進入藍貝爾（Rambert）芭蕾學校，1963年正式加入「藍貝爾芭蕾舞團」（Rambert Ballet），演出泰特利（Glen Tetley）的作品《月光下的皮耶魯特》（Pierrot lunaire, 1967）中小丑一角而成名。1969年克里斯多福開始發表自己的作品。1975年擔任「藍貝爾芭蕾舞團」助理總監。1979年獲得倫敦標準晚報（Evening Standard）舞蹈獎。在1979年到1987年間為「藍貝爾芭蕾舞團」常任編舞家，1986年到1991年為「英國國家芭蕾舞團」（English National Ballet ── 今改名為 London Festival Ballet）常任編舞家，1989年為「休士頓芭蕾舞團」（Houston Ballet）客座編舞家。1993年獲得國際舞蹈劇場協會獎（International Theatre Institute Award）。1994年他返回「藍貝爾芭蕾舞團」擔任藝術總監，1996年第二度獲得倫敦標準晚報贈予芭蕾傑出貢獻獎，1998年獲得CBE舞蹈貢獻獎。克里斯多福喜歡用舞蹈來表現他對世局戰亂的關懷，例如1972年的作品《獻給這些死如牛群的人們》（For These Who Die as Cattle）表達對戰爭的控訴，還有1981年的《鬼舞》（Ghost Dance）、1983年的《沈默是我們的歌的結尾》（Silence is the End of Our Song）和1993年的《等待》（Waiting），這些舞蹈都是表現他對南非種族問題和黑人獨立的政治觀點。除此之外，也有一些是歌頌童年和青春的作品，如1975年的《孩童的遠古之聲》（Ancient Voices of Children）和1980年的《前奏和歌》（Preludes and Song）。他的舞蹈風格早期受到泰特利的影響，有葛蘭姆和傳統芭蕾的影子。1981年後，他發展出自己的路線，用英國民間舞蹈的動作素材，創作出快速的舞步腳法和複雜的節奏變化。他的動作音樂性也很強，選擇的音樂很廣，從古典到現代，甚至是熱門音樂及民謠。與他合作的作曲家包括賀奇森（Brian Hodgson）、克倫姆（George Crumb）、張本（Philip Chambon）和尼門（Michael Nyman）等人。重要作品：《喬治．弗利德力》（George Frideric, 1969）、《翼》（In Wings, 1971）、《週末》（Week End, 1974）、《孩童的遠古之聲》（Ancient Voices of Children, 1975）、《殘酷花園》（Cruel Garden, 1977）、《皎月之夜》（Night with Waming Moon, 1979）、《前奏和歌》（Preludes and Song, 1980）、《鬼舞》（Ghost Dance, 1981）、《沈默是我們的歌的結尾》（Silence is the End of Our Song, 1983）、《耳爾里的夢》（Early´s Dream, 1984）、《大地》（Land, 1985）、《夢已逝》（The Dream is Over, 1986）、《天鵝之歌》（Swan Song, 1987）、《雄雞》（Rooster, 1991）、《等待》（Waiting, 1993）、《月照》（Moonshine, 1993）、《交叉》（Crossing, 1994）、《交會點》（Meeting Point, 1995）、《水銀》（Quick Silver, 1996）、《溪流》（Stream, 1996）、《四景》（Four Scenes, 1998）。 |
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參照： Selma Jeanne Cohen《International Encyclopedia of Dance》1998、St. James Press《International Dictionary of Ballet》1993. |
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| 資料來源： | 國家教育研究院_布魯斯，克里斯多福 |
| 授權資訊： | 資料採「 創用CC-姓名標示- 禁止改作 臺灣3.0版授權條款」釋出 |
貓頭鷹博士