:::
內在的批評 - 教育百科
回到頁面頂端圖示
| 內 | |
| 在 | |
| 的 | |
| 批 | |
| 評 |
國家教育研究院辭書
基本資料
| 英文： | Intrinsic Criticism |
| 作者： | 郭禎祥 |
| 日期： | 2000年12月 |
| 出處： | 教育大辭書 |
辭書內容
|
名詞解釋： 內在的批評，即文藝批評中所謂的「新派的藝術批評」(New Criticism)，是二十世紀最重要的藝術批評運動；此派所服膺的目標，即阿諾德(Matthew Arnold, 1822~1888)之名言：「於對象的自身之中，去看清它的真實面目。」他們主張作品的意義和價值就以作品本身固有之現象和性質來探討，尊重特殊藝術品的獨特性，不將藝術品歸類，或如新古典派批評一樣，用某一特定規律去評價藝術品。由於這些批評家們側重於藝術品的形式結構，故認為作品的生命和感動力，首先來自我們的知覺所接觸到的形式層面，而忽略了藝術的背景層面。例如傅萊(Roger Fry)認為藝術品是孤立的，不與任何現實生活的聯想有牽涉，也不該有牽連，若要品評藝術品，只有從形式結構著手，無須依賴其他層面。貝爾(Clive Bell)認為所有偉大的藝術品，歷經漫長的歲月，仍能激發吾人美感，乃是在其作品裡「有意義的形式」(significant form)所引起的，在這裡面，線條色彩、形狀都被組合到一種獨特的方式之中，並由其中獨特的關係所導致的結果，這種「有意義的形式」是一切視覺藝術所共有的通性。他所謂「有意義的形式」之原意是：形式的背後隱藏著實在，當實在的意義透過了形式而被人感觸到的時候，形式才有了意義。 此派的批評既然從形式上下功夫，於是作品裡的點、線、面、形狀、色彩、肌理、質感、節奏、部分與部分、部分與整體之關係，以及結構之分析和解說，乃成為其解釋、判斷作品的最重要管道與方法。這種強調形式美的分析和感受之批評類型，是重視形式結構的分析和說明勝於價值判斷。但有些藝術品的創作動機有時常與社會、政治、經濟各方面有相當的關聯，若忽視這些背景關係，就很不容易了解作品的意義與價值的。 |
|
| 資料來源： | 國家教育研究院_內在的批評 |
| 授權資訊： | 資料採「 創用CC-姓名標示- 禁止改作 臺灣3.0版授權條款」釋出 |