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尼克萊舞團 - 教育百科
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國家教育研究院辭書
基本資料
| 英文： | Nikolais Dance Theatre |
| 作者： | 李斌榮 |
| 日期： | 2004年11月 |
| 出處： | 舞蹈辭典 |
辭書內容
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名詞解釋： 舞團。1948年由艾文．尼克萊（Nikolais Alwin, 1912-1993）創立，舞團最大的特色是綜合了燈光、音樂、顏色、時間、道具及移動的身體交織而成，其使用抽象的設計，跳脫了原先戲劇的涵義創造出一個特別影像。除了編舞之外，艾文設計道具、燈光、裝置、投影片、衣服，甚至創作了大部分的曲子，例如：把馬口鐵罐打洞或是使用玻璃紙，讓光進來，甚至用切成多斷的磁帶接成音樂。1963年，他是首位使用哥倫比亞大學發明的魔哥（Moog）電子合成樂器的先驅。他把舞者通常用道具偽裝，或言之，用身體的延伸把道具使用的更完整，用身體、服裝打破原有的人形，用幻燈片去營造氣氛，正因為如此，舞者的非人性化的造形，創造出了視覺的效果；而非由舞者成為一個人的焦點。艾文出生在康乃迪克州，並開始其表演的生涯；如：替無聲電影的風琴伴奏，為傀儡戲的操作者。1933年因為看了瑪麗．魏格曼（1886-1973）的演出，而觸發其舞蹈種子，進而投入韓亞霍姆（1898-1992）的門下學習舞蹈，1948年他搬到紐約，並成為亨利街小劇場的總監，直到1970年離開為止。他的首部製作是為兒童劇場的製作，然後成立自己的舞團，並擔任劇場的總監。1950年開始，艾文有兩件事具開創性：一為經過教學，開始和獻身舞蹈的年輕舞者一起合作，第二是打破心理學上舞蹈劇場的認知及傳統說故事的方式，進而發展抽象舞蹈的可能性。他的作品《萬花筒》（1956），由舞者偽裝成盤子、柱子，那些看似乎成為身體的一部分，這個作品在美國舞蹈節一砲而紅，因而奠定了其國際地位，他打破男女性別的界線，用單一性別的服裝，表達其舞作。《稜鏡》（1956）是他第一首對於燈光的實驗作品，艾文記得很清楚說：他把燈很小心的打在莫瑞．路易斯的臉上，看起來臉似乎是成碎片狀。舞團主要舞者為菲利絲．萊姆哈特（1933-）、葛雷迪．巴林等。艾文榮獲猶它大學及伊利諾大學榮譽博士學位，美國舞蹈雜誌獎、美國舞蹈節獎、國家藝術勳章（National Medal of Arts）、甘迺迪中心榮譽榜，1987年美國公共電視大師系列播放其紀錄片《尼克與莫瑞》。尼克萊晚期的作品把舞者從高度劇場釋放出來，使他們比早期的作品更容易「看見」，像是1984年的《人和結構》。 |
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參照： 平珩主編《舞蹈欣賞》1995、三民書局、伍曼麗主編《舞蹈欣賞》1999、五南圖書出版公司、亞倫．羅伯森和多那．休特拉（Allen Robertson & Donald Hutera）《舞蹈手冊（The Dance Handbook）》1988、朗文（Longman）、泰瑞．楚克（Terry Trucco）《紐約舞蹈專書（The New York Book of Dance）》1995、城市公司（City & Company）、蘿絲．雷昂（Ruth Leon）《喝采：紐約表演藝術指引》（Applause: New York´s Guide to the Performing Arts）1991、喝采劇院叢書出版社（Applause Theater Book Publishers）、賽瑪．珍妮．科恩（Selma Jeanne Cohen）《國際舞蹈百科全書》（International Encyclopedia of Dance）1998，牛津大學出版社《Oxford University Press》。 |
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| 資料來源： | 國家教育研究院_尼克萊舞團 |
| 授權資訊： | 資料採「 創用CC-姓名標示- 禁止改作 臺灣3.0版授權條款」釋出 |
貓頭鷹博士